Desenhar pestanas é uma óptima maneira de dar aos seus desenhos um toque extra feminino. Desenhar pestanas realistas pode ser bastante complicado, mas com as orientações e técnicas correctas, conseguirá criar desenhos de pestanas bonitos e únicos. Este tutorial vai ensinar-lhe como desenhar pestanas passo a passo, bem como algumas dicas e truques para criar pestanas de aspeto realista.
O material necessário
Antes de começar a desenhar as pestanas, é importante certificar-se de que possui todos os materiais necessários. Necessitará de um lápis ou de uma caneta (dependendo do tipo de material que preferir), de uma borracha, de papel e de algo para desenhar (como uma tela ou um quadro). Pode também utilizar outros materiais, como marcadores ou lápis de cor, para sombrear.
Como desenhar pestanas passo a passo
Depois de ter reunido todos os materiais necessários, está na altura de aprender a desenhar pestanas passo a passo! Aqui estão 8 passos que ajudarão a guiá-la na criação de belos desenhos de pestanas:
Passo 1: Planear a direção do cabelo
Antes de começar a desenhar as pestanas, planeie onde cada fio individual deve ir para criar a forma desejada das suas pestanas. Certifique-se de que cada fio segue uma direção e um padrão consistentes para que as suas pestanas pareçam naturais quando terminarem.
Etapa 2: Preencher as pestanas por secção
Depois de ter planeado onde cada fio individual deve ir, comece a preenchê-los secção por secção, utilizando pinceladas curtas para cada um. Comece no canto exterior do olho e trabalhe para dentro em direção ao canto interior, tanto para as pestanas superiores como para as inferiores. Certifique-se de que não sobrepõe demasiado as madeixas; isso fará com que pareçam pouco naturais quando terminadas.
Passo 3: Adicionar pestanas únicas
Para dar alguma profundidade e dimensionalidade ao seu desenho de pestanas, adicione algumas madeixas únicas ao longo do desenho; isto pode incluir madeixas mais compridas/mais curtas ou mais grossas/mais finas, dependendo do tipo de look que pretende. Isto também ajudará a dar mais vida ao desenho das suas pestanas!
Passo 4: Espalhar as pestanas
Depois de toda a estrutura básica ter sido preenchida com pinceladas curtas, utilize uma pincelada ligeiramente mais larga (mas ainda relativamente fina) para espalhar cada pestana individual para fora da sua raiz num ângulo para que pareçam mais emplumadas quando terminadas. Isto também ajudará a suavizar quaisquer linhas duras criadas durante o preenchimento de secções anteriormente neste processo.
Passo 5: Introduzir uma nova camada
Depois de a estrutura básica ter sido preenchida, introduza outra camada por cima, utilizando direcções semelhantes, mas desenhando fios ligeiramente diferentes para evitar adicionar demasiado peso aos já existentes, o que poderia fazer com que se desmoronassem sob o seu próprio peso depois de secos.
Passo 6: Adicionar pestanas aleatórias
Como mencionado acima, introduzir aleatoriedade no desenho das pestanas pode realmente dar-lhe vida. Adicionar diferentes comprimentos, larguras, ângulos, etc. a diferentes áreas pode realmente dar movimento ao seu desenho, o que é essencial se quiser que ele pareça realista quando estiver concluído.
Passo 7: Adicionar sombreado
Depois de adicionar aleatoriedade a certas áreas, dedique algum tempo a sombrear essas áreas de forma adequada, dando mais profundidade a essas secções. No entanto, tenha em atenção que o sombreamento excessivo de áreas específicas pode levar a um aspeto “plano” em geral, por isso mantenha as coisas equilibradas!
Passo 8: Adicionar algumas reflexões
Finalmente, depois de tudo o resto estar tratado, não se esqueça de acrescentar reflexos à mistura! Estes pequenos toques são muitas vezes esquecidos, mas são cruciais para que o conjunto fique bem organizado e dê a ilusão de realismo!
O que lembrar sobre o desenho de pestanas
Quando se aprende a desenhar pestanas, há vários pontos-chave que devem ser lembrados se se quiser obter resultados de sucesso, tais como
- Preste atenção aos detalhes – Embora os pêlos individuais possam parecer insignificantes, preste muita atenção aos detalhes para garantir que cada um deles é colocado com precisão, seguindo o padrão correto. Caso contrário, toda a imagem será afetada.
- Manter o equilíbrio – Ao sombrear determinadas áreas, tente evitar exagerar com sombreados particularmente pesados, pois existe o risco de achatar toda a imagem. O equilíbrio entre tons claros e escuros cria um efeito mais dinâmico.
- Não se esqueça dos reflexos – Por último, mas não menos importante, não se esqueça dos reflexos. Apesar de serem um pequeno complemento, podem dar um toque especial ao conjunto, tornando o produto final muito realista!
Estas publicações podem ser do seu interesse:
